Talent jest rzadki, geniusz jest wyjątkowy. Powszechnie uważa się, że każde dziecko jest utalentowane, jeśli jego zdolności rozwijają się we właściwym kierunku. I oczywiście ważne jest, aby od samego początku przekazać i wzmocnić w umyśle dziecka zrozumienie, że umiejętności to tylko bonus, a tylko żmudna i ciągła praca może przynieść sukces.
Geniusz ma inną naturę. Nieraz uznawano genialnych ludzi, że czuli się przewodnikami, tłumaczami jakiejś wyższej myśli, „boskiej idei” i byli w pewnym sensie zakładnikami swojego daru, nie mając ani siły, ani prawa do porzucenia swoich misja Lew Gumilow wprowadził pojęcie „ namiętność”, dzięki któremu zaproponował zrozumienie impulsu pochodzenia pozaziemskiego, ale nie boskiego, ale kosmicznego. Wyjaśnił, że nadmiar energii kosmicznej powoduje wstrząsy, w wyniku których promieniowanie słoneczne docierające do powierzchni ziemi powoduje mutacje. Nazwał te mutacje namiętnością.
Namiętność wpływa na rozwój cech charakteru w nieprzewidywalny sposób. Człowiek może zostać geniuszem, ale z takim samym prawdopodobieństwem i przestępcą. Cechą charakterystyczną pasjonata jest poświęcenie siebie, całego życia określonemu celowi.
Według N. A. Bierdiajewa genialny człowiek żyje jako zakładnik swojego talentu, dokonując ofiarnego wyczynu. W życiu rzadko można znaleźć prawdziwie uzdolnioną osobę, która nie musiałaby słono płacić za swoje niezwykłe zdolności, swoją „iskrę Boga”.
Noblista Louis Bergson kojarzył geniusz z intuicją, która jest darem boskim dla jednostek, a geniusz uważał za niezrozumiałą tajemniczą siłę istniejącą poza świadomością. Może właśnie w twórczości geniusza objawia się boska istota człowieka?
Większość psychiatrów deklaruje związek geniuszu z zaburzeniami psychopatologicznymi. Stendhal wierzył, że historie ich chorób są częścią biografii geniuszy.
Istnieje jednak również przeciwny punkt widzenia, którego zwolennicy twierdzą, że geniusz jest właśnie biologiczną normą, która jest określona przez naturę lub jest boskim planem, ale nie jest wykorzystywana ze względu na niesprzyjające warunki rozwoju. A choroba, jeśli w ogóle, nie jest przyczyną, ale konsekwencją kreatywności geniusza, konsekwencją nerwowego przeciążenia z powodu niewłaściwego rozłożenia wysiłków lub niesprzyjających okoliczności życiowych. W rzeczywistości z tego punktu widzenia choroba jest wypadkiem, okolicznością uboczną, a nawet wypadkiem, na który nikt nie jest odporny.
Na podstawie danych przytaczanych przez różnych badaczy biografii, twórczości i historii przypadków wybitnych postaci w nauce i sztuce łatwo wnioskować, że w rzadkich przypadkach choroba psychiczna może być wynikiem intensywnej aktywności twórczej, trudności życiowych, nierozpoznania, ale często jest to przyczyną, motywem takiej działalności.
Kilka przykładów do zilustrowania
Niemiecki kompozytor, którego twórczość uznawana jest za jeden ze szczytów w historii sztuki światowej. Ojciec jest alkoholikiem, psychicznie ograniczonym, okrutnym, zachęcającym syna do bicia. Matka zachorowała na gruźlicę. Rodzina była w pilnej potrzebie finansowej. Sam kompozytor był roztargniony i niepraktyczny, podatny na ciężką depresję. Był podatny na kłótnie i konflikty, niekontrolowane napady wściekłości i przemocy. W wieku 26 lat głuchota rozpoczęła swoją destrukcyjną pracę. Według zeznań przyjaciół Beethoven wył jak bestia podczas pracy i biegał po pokoju, przypominając brutalnego szaleńca. Wiele prac Beethovena adresowanych jest do kobiet i jest owocem jego namiętnej, ale nieodwzajemnionej miłości.
Rosyjski poeta. Jego dziadek zmarł w szpitalu psychiatrycznym, a ojciec, genialny prawnik i muzyk, był klinicznym sadystą, bił żonę, trzymał ją na wpół zagłodzoną. Zmarł zaniedbany samotny chory psychicznie. Matka doznała załamania nerwowego, rozdzierających stanów melancholii, niepokoju, miała napady epilepsji. Trzykrotnie dokonała zamachu na swoje życie. Twarz samego poety zadziwiała brakiem mimiki. Poddawany był częstym i okresowym wahaniom nastrojów - od dziecięcej zabawy po wybuchy irytacji przy rozwalaniu naczyń i mebli. Od 16 roku życia zaczęły się napady padaczki. W życiu rodzinnym Blok próbował realizować idee Władimira Sołowjowa o nadludzkiej miłości, zaprzeczając stosunkom seksualnym w imię „białej miłości”. Z biegiem lat małżeństwo przerodziło się w serię wzajemnych zdrad i przerodziło się w trudny konflikt. Choroba Bloka zaczęła się rozwijać po wierszu „Dwanaście”, kiedy był rozczarowany ideałami rewolucji. Poeta zmarł w kryzysie psychotycznym.
Wielki rosyjski pisarz. Słabość organizmu NV Gogola można wytłumaczyć gruźlicą ojca. Sam pisarz wierzył, że jego ojciec zmarł nie z powodu choroby, ale ze strachu przed chorobą. Nikołaj Wasiljewicz otrzymał ten strach od ojca jako śmiertelne dziedzictwo. Pisarka urodziła się ze zbyt młodej matki: Maria Iwanowna wyszła za mąż w wieku 14 lat. Koledzy ze szkoły Gogola uważali ją za nienormalną. Uważając syna za geniusza, ale nie zdając sobie sprawy, że pisanie może być godnym zajęciem, przypisała mu wynalezienie maszyny parowej, kolei itp.
Sam pisarz od dzieciństwa był boleśnie nieśmiały, niechlujny, wycofany i milczący. W wieku 22 lat jego stan chorobowy przybiera formę egzaltacji i nie mając na to wystarczającego wykształcenia, Gogol dostaje pracę prowadzącą wykłady na uniwersytecie. Bardzo szybko stało się dla studentów jasne, że ich „profesor” nie rozumie nic z historii, poza tym nie potrafił być skromny i uprzejmy. Nie czekając na demonstracje studenckie Gogol został zwolniony. Od tego czasu choroba psychiczna pisarza ma charakter cykliczny. Okresy wzrostu maniakalnego przeplatały się z trwającymi miesiącami napadami depresji z utratą zdolności do pracy, z hipochondrycznymi wyobrażeniami urojeniowymi.
Przez całe życie Gogol nie miał związków z kobietami, nie wiedział, czym jest miłość i zajmuje niewiele miejsca w jego twórczości. Sam Gogol zrozumiał i napisał, że jego choroba miała ogromny wpływ na jego pracę. Opisuje ciężką chorobę psychiczną lub bliskie stany w „Strasznej zemście”, w „Dzienniku szaleńca”, w „Nosie”, w „Palcu”, w „Vie” i innych utworach. Pisarz zmarł podczas ataku przedłużającej się melancholii z wycieńczenia i niedokrwistości mózgu związanej z głodem i niewłaściwym leczeniem, zwłaszcza upuszczaniem krwi.
Cesarz francuski, generał. Jego ojciec był alkoholikiem, człowiekiem o patologicznej psychice, pozbawionym uczuć moralnych. Sam Napoleon był chorowitym dzieckiem, narażonym na wybuchy gniewu, który osiągnął punkt wściekłości. Miał skłonność do kłótni i bójek, nikogo się nie bał, wszyscy się go bali. Od dzieciństwa zaczął mieć drgawki spowodowane krzywicą. Nawet w wieku dwóch lat nie mógł utrzymać prosto głowy, co było więcej niż normalnie. Posiadał pamięć absolutną, z łatwością zapamiętywał zarówno wzory matematyczne, jak i wiersze, imiona żołnierzy i oficerów, wskazujące rok i miesiąc wspólnej służby, a także jednostkę i nazwę pułku, w którym przebywał kolega. Od młodości wstawał nie później niż o czwartej rano, nauczył się trochę spać.
Główną niezwykłą cechą jego inteligencji była umiejętność natychmiastowego reagowania na zdarzenia zewnętrzne. Miał nagłe napady senności, kiedy zasnął w środku bitwy. O patologicznej orientacji osobowości świadczy homoseksualny związek z bratem Józefem i kazirodczy związek z siostrą Pauliną. Większość historyków zgadza się, że Napoleon nigdy nie osiągnąłby takiego sukcesu, gdyby był choć trochę bardziej normalny. Jego entuzjazm był nienormalny i to on przyniósł mu sukces.
Rosyjski poeta, prozaik. Siostra Mariny Cwietajewej, Anastazja, przypomniała sobie, że w swojej wygórowanej dumie Marina łatwo i żarliwie czyniła zło. Studiowała słabo i obojętnie, obrażała nauczycieli, rozmawiając z nimi arogancko i bez szacunku. W wieku 17 lat próbowała popełnić samobójstwo. Było jej bardzo ciężko z ludźmi, z bliskimi była jak z innej planety: emocjonalnie zimna wobec ojca (Iwan Cwietajew – założyciel Muzeum Sztuk Pięknych im. Puszkina na Wołchonce), zła matka dla całej jej trójki dzieci, niewierna żona męża.
Rujnowała dzieci szaleńczą, wszechogarniającą miłością, chcąc je odtworzyć swoim wpływem lub obojętnością, niezdolną do rozwiązania codziennych spraw (Irina zmarła z głodu w 1918 r. w Moskwie). Pisała niekończące się listy miłosne adresowane do różnych ludzi, nie zatrzymując się ani na powiązaniach lesbijskich, ani na innych moralnych dewiacjach. Prawie zawsze niezmienny stan Cwietajewej był melancholią i postawą wobec całego świata, który był postrzegany jako coś obcego i wrogiego. Dla niej tak nie było, sama tworzyła dramaty. Stan spokoju i szczęścia odebrał jej natchnienie. Nieszczęście uważała za niezbędny składnik kreatywności, swoje wiersze nazywała „biciem serca”.
Według psychiatrów popęd śmierci był dla niej jednym z podświadomych źródeł kreatywności. Marina Cwietajewa popełniła samobójstwo w 1941 roku po kolejnym konflikcie z synem, który najwyraźniej był czynnikiem prowokacyjnym na tle ogólnych kłopotów.
To tylko kilka przykładów. Lista genialnych ludzi, którzy pokazali światu swój wybitny talent i zapłacili za to drogocenną cenę, jest tak duża, że nie zmieści się w formacie artykułu, potrzebne są do tego tomy …
